Motywem przewodnim ceramiki jest sensualność i zmysłowość, z reflektorem skupionym na kobiecie. Całość konsekwentnie nawiązuje do dotychczasowych prac artystki.

Talerze wykonywane są techniką serigrafii pozwalającą na kontrolę rysunku i jego lapidarnej formy. Zastosowanie gliny przywołuje obraz starych surowych japońskich, barwionych glinką i angobą naczyń, ale w tym przypadku ze współczesnym podejściem do rysunku.

Talerze mają różne kształty i wygięcia, celowo pozwala się im naturalnie kształtować w formie. Podobnie jest z powstającą na nich grafiką, zawsze trochę różni się tonalnością, przetarciami, rozcieńczeniem plam wody i pehatyny.

Ceramika powstaje w małej warszawskiej pracowni, podczas podwójnego wypału. Grafika i rysunek nanoszony jest ręcznie na mokrą glinę. Każdy egzemplarz pojawia się tylko raz. Ma swój ślad i zbiera nastrój dnia jego twórczyni.